Biographie

Daja do Rosario est une artiste française d'origine capverdienne dont la pratique traverse le textile, la sculpture, la photographie et la performance. Son travail prend racine dans l'expérience d'une identité plurielle : ce que l'on reçoit en héritage, ce que l'on choisit de faire sien et ce que le regard des autres projette sur nous.

Le raphia, les textiles, la terre cuite, les cauris et le fil de fer composent son vocabulaire plastique. Nouer, assembler, broder et modeler sont des gestes par lesquels elle donne forme à des masques, des parures et des figures. Le travail de la main relie ainsi des questions intimes de mémoire, d'appartenance et de réparation à la présence concrète des matières.

Le masque tient une place centrale dans cette recherche. Il permet de choisir ce que l'on révèle, de protéger une part de soi et d'explorer d'autres manières d'apparaître. Les poupées, associant des éléments de terre cuite à des corps textiles, donnent une autre échelle à ces interrogations : chaque figure affirme une présence singulière à travers son visage, sa tenue et les matières qui la composent.

L'image constitue un autre espace d'exploration. À travers les autoportraits et les photographies retravaillées, Daja prolonge le dialogue entre le corps et sa représentation. Dans son travail avec les timbres coloniaux, ces fragments imprimés deviennent une matière pour interroger les frontières, les assignations et les récits hérités.

Certaines œuvres se prolongent dans la performance. Portées par Daja ou mises en mouvement dans des collaborations, elles rencontrent la danse, la création sonore et l'image vidéo. Ses échanges avec le chorégraphe Franck Micheletti s'enracinent notamment dans un intérêt partagé pour les musiques africaines contemporaines et les héritages musicaux lusophones. Ces rencontres ouvrent sa pratique à l'improvisation et à la création collective.

La transmission fait également partie de sa démarche. À travers des ateliers de création de poupées et de masques, Daja invite les participants à explorer leurs émotions et leur identité par les matières et les gestes. Elle y partage une manière de créer dans laquelle chacun peut donner forme à une histoire qui lui appartient.